Akerman y Ciclo Educativo sobre el Arte Alemán

Dr. Thomas Ditt, Embajada de Alemana, Pakistán. Shape and Meaning (Forma y Significado) es el título de un ciclo de conferencias educativas llevadas a cabo por el ya célebre historiador del arte Mariano Akerman para un total de 1.500 alumnos y estudiantes de Islamabad y Rawalpindi.



La contribución alemana a las artes visuales es el tema de esta serie donde cada conferencia tiene su propia personalidad. Una de ellas trata el desarrollo del arte alemán en el curso de la historia, mientras que otras muestran cómo buena parte del arte en Alemania fue inspirado por los textos bíblicos. La serie también incluye conferencias sobre arte contemporáneo moderno y la persistencia de lo Grotesco en el arte alemán.

El ciclo educativo cuenta con los auspicios de la Embajada de Alemania en Islamabad. Las conferencias son con entrada libre y gratuita, presentadas en inglés y con traducción simultánea al urdu.

Arte alemán - sus peculiaridades y transformaciones. Una serie de conferencias a cargo de Mariano Akerman
La contribución de los artistas alemanes y sus colegas trabajando en Alemania comprende la impresión como medio de expresión artística (Alberto Durero), incursiones en el campo de lo Grotesco (categoría estética), el enfoque subjetivo del Romanticismo (que implica un diálogo entre lo palpable y lo espiritual, Caspar David Friedrich), el desarrollo del Impresionismo (Max Liebermann) y el Jugendstil (Modernismo, representado por Lauger y Lilien), el interés por el Primitivismo (Ernst Ludwig Kirchner y Karl Schmidt-Rotluff), la simplificación de la forma (que conduce a la abstracción, Franz Marc y Wassily Kandinsky), la crítica de la burguesía como secuela de la Primera Guerra Mundial (George Grosz y Otto Dix), la exploración del absurdo y la aparente irracionalidad de los sueños (Kurt Schwitters, Max Ernst, Meret Oppenheim), y una fusión consistente del arte y la artesanía con el fin de producir modelos normativos a ser aplicados por industria (Bauhaus, Walter Gropius y Mies van der Rohe).
Polémico resulta el impacto del totalitarismo en el arte alemán; no obstante, hay brillantes aportes de artistas alemanes que se oponen al régimen dictatorial a lo largo de toda la Segunda Guerra Mundial (Kathe Kollwitz, Heartfield, Andreas Paul Weber). Significativo es el papel de pintores de posguerra tales como Hans Hartung) y Anselm Kiefer.



En sus conferencias, Mariano Akerman investiga estos y otros aspectos del arte alemán, considerando el contexto histórico de selectas obras plásticas. En su conjunto, su colección de obras subraya la gran diversidad y contenido del arte alemán.



Mariano Akerman - Artista e Historiador

Nacido en Buenos Aires en 1963, Mariano Akerman lleva a cabo sus estudios en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Belgrano (Argentina), y los completa con un proyecto de graduacion premiado sobre la Naturaleza de los limites y el espacio en la arquitectura moderna (1987). Desde 1991 en el exterior investiga la obra pictórica de Francis Bacon y los proyectos arquitectónicos de Louis I. Kahn.
En Asia concibe y desarrolla las series de conferencias educativas In the Spirit of Linnaeus (Al modo de Lineo, 2007), Discovering Belgian Art y Raisons d’être: Art, Freedom and Modernity (Descubriendo el Arte Belga y Razones de Ser: Arte, Libertad y Modernidad, 2008-10), German Art y Shape and Content (Arte Aleman y Forma y Significado, 2010).
Especializado en comunicacion visual, Akerman es un educador con experiencia. Da conferencias sobre arte moderno en el Museo Nacional de Bellas Artes en Buenos Aires, el National Museum of the Philippines (Museo Nacional de Filipinas) en Manila, la University of Modern Languages (Universidad de Lenguas Modernas) en Islamabad y el National College of Arts (Escuela Nacional Superior de Bellas Artes) en Lahore.
Artista plástico por derecho propio, Mariano Akerman exhibe sus pinturas, dibujos y collages desde 1979. Ha recibido doce premios internacionales y sus obras figuran en importantes colecciones, incluyendo el Musée National d’Art Moderne, Centre Georges Pompidou, en Paris y el Statenkonstråd en Estocolmo (Consejo Nacional de Arte Sueco).

Shape and Meaning: The German Contribution to the Arts, (Forma y significado: la contribución alemana a las artes visuales), programa, Pakistán, Noviembre-Diciembre 2010

1. Mirando cuadros y aprendiendo del arte alemán


2. Lo Grotesco en el arte alemán


3. Arte moderno de Alemania


4. Imagenería alemana inspirada por la Biblia


5. Symbolismo inspirado por la Biblia en el arte alemán

Andreas Dauth, Mariano Akerman: Lesungen zur Deutschen Kunst, Deutschen Botschaft Islamabad, 2010.


Shape and Meaning: The German Contribution to the Visual Arts - Five Educational Lectures by Mariano Akerman, (Forma y Significado: La contribución alemana a las artes visuales - Cinco conferencias educativas por Mariano Akerman), Embajada de Alemania en Islamabad, 3.1.2011

Form und Bedeutung

Shape and Meaning (Form und Bedeutung) ist der Titel einer Vortragsreihe, die der bekannte Kunsthistoriker Mariano Akerman in Islamabad und Rawalpindi für insgesamt 1.500 pakistanische Schüler und Studenten durchgeführt hat.



Der deutsche Beitrag zu den Bildenden Künsten ist das Thema dieser Reihe, wobei jeder Vorlesung ihren eigenen Charakter hat: Bei einer Veranstaltung wurde die Entwicklung der deutschen Kunst im Laufe der Geschichte dargestellt, andere Vorlesungen zeigten dem Publikum, wie sehr die Kunst in Deutschland von der Heiligen Schrift beeinflusst wurde. Außerdem gab es Vorlesungen zu Moderner Kunst und eine befasste sich mit grotesken Elementen der deutschen Kunst.

Die Reihe wird unterstützt von der Deutschen Botschaft in Islamabad. Eintrittsgelder werden nicht erhoben. Die Vorlesungen werden in englischer Sprache gehalten und teilweise auf Urdu simultan übersetzt.

Deutsche Kunst - ihre Wandlungen und ihre Besonderheiten. Eine Vorlesungsreihe von Mariano Akerman
Der Beitrag deutscher Künstler und ihrer Kollegen, die in Deutschland gearbeitet haben, umspannt den Druck als künstlerisches Ausdrucksmittel (Albrecht Dürer), herausragende Abfassungen über das Groteske (als ästhetische Kategorie), der subjektive Ansatz der Romantik, der das Sichtbare und das Spirituelle miteinbezieht (Caspar David Friedrich), Einfälle des Impressionismus (Max Liebermann) und der "Art Nouveau" (Läuger und Ephraim Lilien), die Verknüpfung des Primitivismus mit der Seele (Ernst Ludwig Kirchner und Karl Schmidt-Rotluff), die Simplifizierung des Bildes, die zur Abstraktion der Kunst des 20-ten Jahrhunderts führte (Franz Marc und Wassily Kandinsky), scharfe Kritik an der Bourgeoisie und an den Nachwirkungen des 1. Weltkrieges (Georg Grosz und Otto Dix), die Erkundung des Absurden und dem offensichtlich irrationalen Wesen der Träume (Kurt Schwitters, Max Ernst, Meret Oppenheim) und eine konsequente Verschmelzung der Kunst und des Kunsthandwerkes, um der Industrie normative Modelle zu liefern, wie sie im Bauhaus-Stil entwickelt wurden (Walter Gropius und Mies van der Rohe).
Umstritten ist der Einfluss des Totalitarismus auf die deutsche Kunst. Trotzdem gibt es brilliante Beiträge deutscher Künstler während des 2. Weltkrieges und der Nachkriegszeit, wie etwa Hans Hartung und Anselm Kiefer.
Mariano Akerman geht diesen Aspekten in seinen Vorlesungen nach, indem er den historischen Kontekt ausgewählter Meisterwerke darstellt. Insgesamt ist es das Ziel Akermans aufzuzeigen, wie vielseitig und bedeutsam deutsche Kunst ist.



Mariano Akerman - Maler und Kunsthistoriker

In Buenos Aires 1963 geboren, studierte Mariano Akerman an der "School of Architecture of Universidad de Belgrano" (Argentinien). Für seine Abschlussarbeit zum Thema "Limits and Space in Modern Architecture" (1987) wurde Akerman ausgezeichnet. Seit 1991 lebt er im Ausland und erforschte die Gemälde von Francis Bacon und die Architekturprojekte von Louis Kahn.
Bei seinen Aufenthalten in Asien entwickelte Akerman die Konferenzreihen "In the Spirit of Linnaeus" (2007), "Discovering Belgian Art and Raisons d’être: Art, Freedom and Modernity" (2008-10), "German Art" und "Shape and Content" (2010).
Akerman hat sich auf visuelle Kommunikation spezialisiert und ist ein erfahrener Pädagoge. Er hielt Vorlesungen über moderne Kunst bei renommierten Institutionen wie dem "Museo Nacional de Bellas Artes" in Buenos Aires, dem "National Museum of the Philippines" in Manila, der "University of Modern Languages" in Islamabad und dem "National College of Arts and Beaconhouse University" in Lahore.
Mariano Akerman ist selbst praktizierender Maler und stellt seine Bilder, Zeichnungen und Kollagen seit 1979 aus. Er wurde mit mindestens 12 internationalen Kunstpreisen ausgezeichnet und seine Werke sind u.a. im "Musée National d’Art Moderne", "Centre Georges Pompidou", in Paris, und beim "Statenkonstråd" (National Public Art Council of Sweden) in Stockholm ausgestellt.



Shape and Meaning: The German Contribution to the Arts, Pakistan 2010

1. Looking at Pictures and Learning from Art
Islamabad College for Girls


2. The Grotesque in German Art. Its Nature, Transformations and Importance
Islamabad College for Girls


3. Modern Art
Post-Graduate College for Women, Rawalpindi


4. The Bible and the Visual Arts
Khatoon-e-Fatima School, Islamabad


5. Bible-inspired Symbolism in German Art
Khatoon-e-Fatima School, Islamabad


Deutsche Kunst - Form und Bedeutung. Eine Vorlesungsreihe von Mariano Akerman, Botschaft der Bundesrepublik Deutschland, Islamabad, 3.1.2011, Kulturelle Beziehungen (Andreas Dauth).

Bible-inspired Symbolism in German Art

The fifth art-appreciation lecture from the educational Shape and Meaning, devoted to the German contribution to the visual arts, was given today at the Khatoon-e-Fatima School in Islamabad.

Albrecht Dürer, Study for St Jerome, 1521

The meeting was attended by 148 students and 12 teachers, being the lecture given in English with a simultaneous translation into the Urdu language.

Sister Rukhsana opened the event with prays for everyone in Pakistan. Afterwards Mariano Akerman referred to some German masterpieces and pointed out their biblical sources of inspiraton. He also explained the context in which they were executed and the symbolism they entail.

Mr. Akerman also drew a chronological line on which he included important dates concerning the Holy Scriptures and theis main protagonists.

Ephraim Lilien, "The Covenant of Abraham," Die Bucher der Bible, 1908


Moses leads the Children of Israel through the Red Sea, from The Luther Bible, Germany, c. 1530


Master Heinrich of Constance, The Visitation, c. 1310-20. Polychrome walnut, with gilding and rock crystal cabechons. German sculpture, from Katharienenthal Abbey, Switzerland. Metropolitan Museum of Art, NY


Stephen Lochner, The Madonna in the Rose Bower (Maria am Rosenhag), 1448. Wallraf-Richartz Museum, Cologne

Significantly, the students also learnt about the Biblical Manuscripts from Qumran (1st century C.E.) and the ivory Pomegranate from King Solomon's Temple (8th century B.C.E. or perhaps conceived even earlier), found at archaeological excavations that once took place in Jerusalem.



Biblical themes were explored via German artworks featuring The Creation, Adam and Eve, The Tower of Babel, Noah's Ark, Abraham contemplating the Stars, Moses and the Children of Israel crossing the Red Sea, The God Prophet, The Annuciation to Mary, The Visitation, The Virgin Mary and Baby Emmanuel, The Three Kings, Mother and Child, The Rose Garden, Young Jesus teaching in the Temple, and Jerusalem as City of Light.

Shape and Meaning: The German Contribution to the Arts, Pakistan 2010



Event brochure

Sister Rukhsana Lucas and Sister Stella Maria Younas: "We are very grateful to Mr. Mariano Akerman for being with us in our school and having a session on Bible stories that have been incorporated in the visual arts of Germany. He is a very competent lecturer and his way to talking to the students is very friendly. God bless him."


Mariano Akerman (Argentinean), City of the Lord and Peace, c. 1992-5. For Biblical Images, see Tali Education and ABC Gallery

Shape and Meaning: The German Contribution to the Visual Arts - Five Educational Lectures by Mariano Akerman, German Embassy Islamabad, 3.1.2011, Education & Culture


Deutsche Kunst - Form und Bedeutung. Eine Vorlesungsreihe von Mariano Akerman, Botschaft der Bundesrepublik Deutschland, Islamabad, 3.1.2011, Kulturelle Beziehungen (Andreas Dauth).

• Selected masterpieces at the German Art Gallery

Arts Seminar: Artwork and Source of Inspiration

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Today the students from the Seminaire des Arts had a meeting during which they explored German art and its sources of inspiration.

Mariano Akerman explored with them German imagery from Renaissance to Modern Times. Special attention was devoted to the work of Albrecht Dürer, Ephraim Lilien and Anselm Kiefer.

The discussion included literary sources of inspiration including passages from the Holy Scripture and German literature.

Bible-inspired Images from Germany

The fourth art-appreciation lecture from the educational Shape and Meaning, devoted to the German contribution to the visual arts, took place today at the Khatoon-e-Fatima School in Islamabad.

Albrecht Dürer, Study for St Jerome, 1521

The meeting was attended by 143 students and 9 teachers, being the lecture given in English and simultaneously translated into the Urdu language.

Sister Stella opened the event with a pray for everyone in Pakistan. Afterwards Thomas Ditt from the German embassy said some words to the students.



The lecture included a good number of images, most of which were German artworks inspired by the Holy Scriptures. All of them were described and explained in detail by Mariano Akerman.

Ephraim Lilien, "The Covenant of Abraham," Die Bucher der Bible, 1908


Moses leads the Children of Israel through the Red Sea, from The Luther Bible, Germany, c. 1530


Master Heinrich of Constance, The Visitation, c. 1310-20. Polychrome walnut, with gilding and rock crystal cabechons. German sculpture, from Katharienenthal Abbey, Switzerland. Metropolitan Museum of Art, NY


Stephen Lochner, The Madonna in the Rose Bower (Maria am Rosenhag), 1448. Wallraf-Richartz Museum, Cologne

Significantly, the students also learnt about the Biblical Manuscripts from Qumran (1st century C.E.) and the ivory Pomegranate from King Solomon's Temple (8th century B.C.E.) or perhaps conceived even earlier, yet found at archaeological excavations that once took place in Jerusalem.

Biblical themes were explored via German artworks featuring The Creation, Adam and Eve, The Tower of Babel, Noah's Ark, Abraham contemplating the Stars, Moses and the Children of Israel crossing the Red Sea, The God Prophet, The Annuciation to Mary, The Visitation, The Virgin Mary and Baby Emmanuel, The Three Kings, Mother and Child, The Rose Garden, Young Jesus teaching in the Temple, Jerusalem as City of Light.

Shape and Meaning: The German Contribution to the Arts, Pakistan 2010



Event brochure

Sister Rukhsana Lucas and Sister Stella Maria Younas: "We are very grateful to Mr. Mariano Akerman for being with us in our school and having a session on Bible stories that have been incorporated in the visual arts of Germany. He is a very competent lecturer and his way to talking to the students is very friendly. God bless him."


Mariano Akerman (Argentinean), City of the Lord and Peace, c. 1992-5. For Biblical Images, see Tali Education and ABC Gallery

Shape and Meaning: The German Contribution to the Visual Arts - Five Educational Lectures by Mariano Akerman, German Embassy Islamabad, 3.1.2011, Education & Culture


Deutsche Kunst - Form und Bedeutung. Eine Vorlesungsreihe von Mariano Akerman, Botschaft der Bundesrepublik Deutschland, Islamabad, 3.1.2011, Kulturelle Beziehungen (Andreas Dauth).

• Selected masterpieces at the German Art Gallery