Pintor argentino educa en Pakistán

Igor G. Barbero, "Un pintor argentino educa a través del arte en Pakistán," Noticias EFE, Cultura, Pakistán-Arte (Crónica), 20 de abril de 2010; online: ABC, ADN, Canal Patrimonio, Diario de Ibiza, Diario Vasco, El Confidencial, Ideal, La Rioja, La Verdad, Las Provincias, MSN, Terra, Univision (20-21.4.2010); edición impresa: Diario de Ibiza, 21.4.2010, p. 46; Periòdic d'Andorra, 21.4.2010, p. 7.

Islamabad, 20 abr (EFE).- La desnudez del hombre ante las crisis o la fuerza de la vida frente a la destrucción destacan entre las obras premiadas en un certamen que hoy puso broche a unas jornadas impulsadas por el pintor argentino Mariano Akerman para educar a través del arte en Pakistán.
Entre risas, asombro y alguna que otra cara incrédula, una decena de jóvenes estudiantes de la Universidad [Nacional] de Lenguas Modernas recibieron galardones por unos collages con los que, según Akerman (Buenos Aires, 1963), debían aproximarse a la visualidad, la modernidad o la libertad, y ser capaces de ofrecer un diálogo.



"Un collage es en parte como Pakistán, porque hay diferentes colores, pero tiene que haber una disciplina tal [...] como [siempre lo sostuvo] (el fundador de Pakistán) [Muhammad Ali] Jinnah", explicó Akerman ante cerca de un centenar de asistentes.
Durante los últimos tres años, en que ha vivido en Pakistán, el pintor ha tratado de establecer un vínculo entre el país surasiático y la cultura occidental a través de conferencias, talleres o exposiciones.

Su última iniciativa fue Raisons d'être (Razones de Ser), un ciclo de charlas entre marzo y abril sobre tendencias artísticas y patrimonios pictóricos de países francófonos que ha aterrizado en diferentes academias de arte, universidades y otros centros educativos de las ciudades de Lahore e Islamabad.
Y paralelamente, el también historiador y arquitecto Akerman ha lanzado un concurso de collage para estudiantes de primaria, secundaria y universitarios, con obras que fueran acompañadas de textos en inglés, francés o español.



"Ha sido una de las mejores experiencias de mi vida porque estudiamos idiomas, pero no tratamos tan a menudo con el arte. No somos artistas profesionales y aún así hemos podido aprender mucho sobre inspiración, determinación y valentía en la vida gracias a Akerman", expuso a EFE Kalsum Nawab, una de las ganadoras [exhibiendo el primer premio en mano].



Una mariposa con el ala izquierda de colores negro y plata y la derecha de tonos rojos y marrones mucho más vivos, simboliza la fuerza de la vida frente a la destrucción de la naturaleza es una de las obras premiadas.



Otra creación se adentra en la "grave situación sociopolítica" de Pakistán y describe la inseguridad que sufren los ciudadanos, privados de bienes básicos [tales] como el agua o la electricidad, a través de un hombre desnudo y acurrucado a la intemperie de un cielo de colores desordenados y bruscos.



Cuerdas, plástico, algodón, hojas de revistas y periódicos, cartones, papel de plata o trozos de saco irrumpen entre fondos de acuarela, témpera o lápiz en los trabajos.
"El collage no presenta la tiranía del sistema cerrado, permite la flexibilidad y la inclusión", razonó a EFE el pintor argentino, quien mostró satisfacción con la "excelencia" de algunas de las obras.
Según Akerman, casi un millar de personas han participado en las conferencias y al concurso se han presentado en torno a un centenar de participantes.

"Pienso que siempre es importante abrir ventanas y conocer, sobre todo, aquello que está distante y a lo que no tenemos acceso. El hecho de participar con los collages en la idea de inventiva y expresión da a la gente local una posibilidad de poder manifestarse", [cosa] que no suele estar [habitualmente] a su alcance, destacó.
[Los] premio[s] para los ganadores han sido creaciones del propio pintor argentino, una serie de collages y acuarelas con motivos variados como la sorpresa, agrupaciones culturales o paisajes.

En sus más de tres décadas de carrera profesional, Mariano Akerman, galardonado con varios premios internacionales, ha expuesto obras en [galerías, museos y] centros culturales de Argentina, España o Filipinas y desde hace unos 20 años el artista reside en Asia, "el continente -dijo- de la espiritualidad". EFE

LA VERDAD, Murcia

DIARIO DE IBIZA, Baleares, España, 21.4.2010

ADN, Madrid, España, 20.4.2010

GALICIA HOXE, Galicia, España, 20.4.2010

SUN SENTINEL, Fort Lauderdale, Florida, USA | Estados Unidos, 20.4.2010

HOY DIGITAL, Santo Domingo, República Dominicana, 20.4.2010

ARTEFE, Santa Fe, Argentina, 22.4.2010

Mariano Akerman, Conferencia en NUML, Islamabad, 20 de abril de 2010.
Igor Barbero, "Manifestarse en Pakistán a través del arte", Agencia EFE, in situ.
MSN Video, México.

ABC.ES, Madrid

ABC NOTICIAS - WB

Mariano Akerman, Oeuvres • Artworks • Obra plástica, 2004-10

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1. El jardín - The Garden - Le jardin
collage, 27.3 x 21.7 cm
2010


2. Indokush
técnica mixta - mixed media - technique mixte, 24 x 17.5 cm
2004, 2010


3. La sorpresa - The Surprise - La surprise
técnica mixta, mixed media, technique mixte, 23.9 x 17.5 cm
2004, 2010


4. Pera - Pear - Poire
acuarela, watercolor, aquarelle, 11.5 x 7.5 cm
2005


5. Rama de olivo - Olive Branch - Branche d'olivier
crayón y acuarela, wax crayon and watercolor, crayon et aquarelle, 20 x 17.3 cm
2004, 2010


6. La costa - The Seashore - La rivière
collage, 28 x 21.7 cm
2010


7. Entre las naciones - Among the Nations - Parmi les nations
collage, 37 x 21.7 cm
2005


8. Chanel No.5
collage, 37 x 21.7 cm
2005


9. Francofonía y Cía. - Francophonie & Cia. - Francophonie et Cie.
collage, 37 x 21.7 cm
2005


10. La exposición - The Exhibition - L'exposition

collage, 28 x 21.7 cm
2010

Los colores de los cuadros de Mariano Akerman son hermosos y su combinación es hermosa, como en el caso de los pintores venecianos, que son alabados por esa razón. Hay también en estos trabajos una composición armoniosa, equilibrada, calculada. El Jardín (1), por ejemplo, de alguna manera transmite la sensación de aire libre, a diferencia de La Exposición (10), que produce el efecto contrario, de ambiente cerrado, tapado su fondo por los "cuadros". Ambos son una belleza, con sus plantas ascendentes como llamas, pero que no transmiten la sensación de fuego, sino de algo viviente, probablemente debido al color. En Jardín, fuego y vida se funden en una composición dinámica, pero también con un toque clásico en el tallo esbelto con una flor y el pájaro. Todo el conjunto es armonioso y transmite la sensación delicada y fresca. Indokush (2) intriga. Sugiere la historia y cultura locales. Parece ser una planta, tal vez indígena. Por cierto, el color condice con el paisaje rocoso y pelado del Indu-Kush, pero no exento de belleza y cierta gracia agreste o agresiva (ya que espinas no faltan en la planta). Los ojos de La sorpresa (3) recuerdan los de algún personaje de dibujos animados y distinguen a este trabajo del resto. La Pera (4) es algo hermoso y simple, acordar a Matisse. Su combinación de colores perfecta y la composición "fuera de recuadro" la vuelve más interesante que si estuviera "encuadrada", al modo tradicional. Hermosa imagen es la de la Rama de olivo (5). Sus colores también lo son. Hace acordar a los diseños de William Morris, esos con motivos vegetales y estampados. En La costa (6), que se parece al Jardín, la idea de costa parece estar sugerida por una nave sobre el horizonte, abajo. Como la del Jardín, se trata de otra genial composición. Entre las naciones (7), Chanel N°5 (8) y Francofonía y Cía. (9) pertenecen a una misma serie, mas los títulos las diferencian. Estéticamente presentan similitudes. En todas ellas las peras se recortan nítidamente. Las combinaciones de colores son increíbles. Los óvalos recuerdan las miniaturas con retratos mogoles. Estos trabajos parecen compartir algo del mismo espíritu de las mejores de esas miniaturas, que son, también, un triunfo de delicadeza y color. Se trata de un arte casi abstracto, al que se le ha “pegado” algo del arte clásico, ese al que Akerman reseña en tus conferencias y se expresa en este caso por medio de la composición y la combinación equilibrada de colores. No es muy común toparse con algo así, y mucho menos en el contexto en el que vivimos, por lo que el valor de tales trabajos en esta cultura se potencia infinitamente. David Perfetti, The National University of Modern Languages, Islamabad, Pakistán.

Education in Pakistan: Prizes are on Their Way

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Raisons d’être (Reasons for Being) is the title of the 2010 cycle of educational lectures developed by Argentinean architect Mariano Akerman in Pakistan. The lectures aimed to celebrate cultural diversity, opening a window to the genesis of modern art and providing Pakistani audiences with new sources of inspiration and means of expression.



Comprising a cycle of seven lectures, an art exhibition, workshops, fund-rising activities, and the I+E Letters and Collage Competition, Raisons d’être has the auspices of Alliance Française Islamabad, AF-Lahore and the Embassy of Belgium in Islamabad.











A series of lectures in French, English and Spanish have been delivered by Mariano Akerman at the National University of Modern Languages, i.e. NUML French and NUML Spanish, International School Islamabad, Residence of Belgium, Islamabad College of Arts and Sciences, together with Beaconhouse National University and National College of Arts in Lahore. The last lecture was broadcasted live as a video conference, and this made possible the participation of students from the University of Gujrat, FJWU Rawalpindi, AKU-IED Karachi and IBA Karachi.



Encompassing values such as freedom, flexibility and dialog, the meetings were attended by more than 500 students in Pakistan. A considerable number of them participated in the letters and collage competition. With their entries to the contest, some of the students have shown inventiveness and commitment, so next week seven of them will receive major prizes, these including certificates and original collages by Akerman himself; mentions of honor will be given to another fifteen students as well.



Art, Freedom and Modernity. Modern art owes much to France, for it was born and developed there. In the country of “Liberty, Equality, and Fraternity” many artists expressed themselves with unusual inventiveness. Local and foreign artists worked together to create original, modern art. Because of their success, modern art has become some kind of synonym with French art today.
The French expression raison d’être refers to “a reason for being” or to “a reason for existing.” Yet, in art there are many of them. Along the art-education lectures, Mariano Akerman also speaks of Raisons d’être, in plural.



Mariano Akerman, painter and art historian. Born in Buenos Aires in 1963, Mariano Akerman studied at the School of Architecture of Universidad de Belgrano (Argentina), completing his formation with a prized graduation project on the limits and space in modern architecture (1987). Abroad from 1991 onwards, he investigates modern art and researches the architectural projects of Louis Kahn and the paintings of Francis Bacon (Summa Cum Laude).
He conceived and developed the educational series of lectures From Van Eyck to Magritte (2005), Arte Argentino (2006), In the Spirit of Linnaeus (2007), Discovering Belgian Art and Raisons d’être (2008-10). Specializing in visual communication, Akerman is an experienced educator. He lectures on modern art at renowned institutions such as the Museo Nacional de Bellas Artes in Buenos Aires, the National Museum of the Philippines in Manila, the University of Modern Languages in Islamabad and the National College of Art in Lahore.
An artist himself, Mariano Akerman exhibits his artwork since 1979 onwards. He has been awarded with twelve major international prizes.

• Additional source: Jean-Paul Girault, Interview with Artworks, 2005.

I+E Competition • Concurso • Concours

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• Children (9 years old), writing in English


Sunset. The blue strip divides the composition in half. So no matter what way you hold it, you still see almost the same view. The two white circles were pasted on to look like the sun and the moon. Ishita Zutshi


My collage is about the outside world. The car has stopped at the red-light and other cars are coming. Some people are in the car and they are going to the mall. They are coming from their house that has a Pakistani flag on it. They see an airplane flying nearby the clouds and the sun. The snake is on the road. If it doesn’t move other cars will squish it. I made this collage in this way to tell about transportation. Suhayb Mir


The man is in a forest near a lake. The blue represents the lake. The green is grass and one with rain drops is a really old tree. It is a pineapple tree in the rain forest. Hamza Faruque


This is a funny picture of a president with a big tie and a small body. Paul Ashioya


I put the cat with the two men because it wanted to watch the men playing football. Muhammad Khan

• Adultos, lengua castellana


Mariano Akerman pinta sus ideas con coraje. Me dio inspiración. No es necesario ser un experto o pintor famoso para expresarse. Esta mariposa no es muy linda, ya que la industria afecta a la naturaleza. Y la naturaleza siempre sufre. El ala izquierda de la mariposa expresa destrucción; el ala derecha, belleza. Kalsoom Naiwab


El lenguaje es el ámbar en el que miles de pensamientos preciosos y sutiles se han incorporado. El arte es también un lenguaje y potente. Puntos, líneas y colores hablan por medio del silencio. El arte nos permite conocer los pensamientos de la gente que hoy no existe. Comunica. Emociones, dolores, felicidades, temores, creencias y sospechas. Rubina Saleem


El arte es la lengua de los artistas. Las pinturas expresan sus sentimientos reales. Me encanta pintar porque pongo toda mi atención [en lo que hago] y me olvido del mundo. Me siento feliz cuando pinto. Me siento libre porque puedo pintar todo lo que siento. Al pintar puedo mostrarle al mundo mis sentimientos más profundos. Lei Fang


Mostrando la vida en color negro. Pakistán. Vida y muerte, mi país. Haider


Fui inspirada por Mariano Akerman. Creo que ahora tengo una idea [de] cómo expresar mis ideas a través de la pintura. Uzma Baig


El concepto de este collage es la imaginación. Vivimos en dos mundos: el mundo de la realidad y el mundo de la imaginación. La imaginación es necesaria para el arte y la literatura. Cambia todo cambia. Mariano Akerman me enseñó a ver las cosas de diferente manera, por eso yo pinté como yo pienso del mundo. Rashida Jabeen

• Adultes, langue française


Vivre d’espoir est la condition actuelle des Pakistanais. La condition sociopolitique est grave au Pakistan. Le peuple fait face à l’insécurité. On est privé des nécessités de basse comme l’eau et l’électricité. Mais il y a toujours un espoir pour les Pakistanais. C’est l’espoir d’un meilleur avenir. Shazia Afridi


Dans mon collage, je parle des conditions d’actualité au Pakistan. La spirale représente le cheminement de la vie. Elle symbolise l’évolution. Nous avons toujours l’espoir d’une meilleure vie. Saba Malik